Con "Mujeres a escena", el Teatro de las Esquinas de Zaragoza abre sus puertas para dar visibilidad y protagonismo a propuestas escénicas lideradas por mujeres, consolidando un espacio de reivindicación artística por la verdadera igualdad. Este ciclo está planteado como "un punto de apoyo más en el largo camino por lograr la paridad en el ámbito de la actividad cultural pública" y por la "necesidad evidente de dar cabida en la programación teatral de la ciudad a una creciente cantidad de nuevas realizadoras culturales que golpean con sus nudillos en las puertas de la escena".
La octava edición de "Mujeres a escena" arranca el miércoles 30 de octubre con "Olvido Flores". Creada e interpretada por Estefanía de Paz Asín, esta obra nos acerca los testimonios de las personas que vivieron los acontecimientos sucedidos en Lodosa (Nafarroa) aquel trágico verano de 1936 y que todavía guardan el recuerdo. El 18 de julio de 1936, la troupe del Circo Anastasini llegó a Lodosa y desapareció sin dejar rastro. Dicen que algunos fueron fusilados por los fascistas y que el resto fueron obligados a entretener a la tropa. Mediante el lenguaje de los objetos, la narradora Olvido Flores cuenta una historia de belleza amarga, poesía, circo y guerra, dentro de una caravana que quiere ser un homenaje a la memoria, y a aquellas personas olvidadas a las que nadie llevó flores. El Circo Anastasini, una troupe de más de 50 artistas, hacía su gira por el norte de la península y apagaron sus luces bailando con la muerte.
La segunda función llega el miércoles 6 de noviembre de la mano de la compañía murciana Alquibla Teatro y su "No me falte el aire", un proyecto sobre los tránsitos que existen de la juventud a la madurez, del campo a la ciudad, de los últimos cincuenta años del Estado español –desde 1971 hasta nuestros días-. En un laberinto de espejos en tiempos y espacios, los personajes que recorren esta obra están buscándose desde su juventud y enfrentándose a lo que los aprisiona, recomponiendo las historias de su pasado, aprendiendo a convivir con la ansiedad de su presente y erigiendo estrategias para reverdecer. La obra nos sitúa ante una juventud que transita la treintena y se marcha de casa. A través del personaje de Julia, la protagonista, conocemos las historias de otros dos jóvenes, Álex y María. En una búsqueda de su identidad, a los tres les acompaña su pasado, el de las historias de otros que ya debieron enfrentarse a esos caminos en su juventud: Julián La Lana, homosexual que escapa del pueblo para liberarse en una Barcelona disidente de los setenta; el de Marga, asumiendo que su vida la desea en el pueblo y no en la gran fiesta liberadora de la democracia de la movida de los 80 en Madrid; o el de Paco, que nos habla desde el tiempo de la tierra y el campo y nos invita a que se borren los idealismos y trabajemos por el mundo que deseamos para vivir.
"Señora Einstein", de la compañía madrileña Teatro Defondo, es la tercera propuesta escénica del ciclo. Se representará el miércoles 13 de noviembre. Mileva Maric necesita explicar su historia, como primera esposa de Albert Einstein, como co-creadora de la Teoría de la Relatividad, como matemática y física olvidada por el mundo científico. Mileva está buscando a alguien de su pasado a quien relata esta historia emotiva, llena de viajes, descubrimientos, de amor, de decisiones difíciles, aciertos y errores; una vida dedicada a la ciencia, hasta que su condición de mujer y madre trunca su prometedora carrera. En esta obra conoceremos a Mileva Maric, la Señora Einstein, y su historia de talento, lucha, amor y redención. El espectáculo ha ganado nueve premios de nivel estatal y ha sido candidato en los Premios Max 2024.
El miércoles 20 de noviembre, será el turno para el "El patio de las moreras" de la compañía vasca Vaivén Producciones. Una obra que da voz a una familia humilde, de un pueblo pequeño, de no se sabe dónde, que huele a azahar, pero también sabe a bacalao al pil -pil o a cocido madrileño. Una familia que desgrana su pasado y su presente de manera valiente y comprometida y nos regala un canto a la dignidad. Isabel lleva veinte años viviendo a muchos kilómetros de su pueblo natal, lejos de su familia, sus raíces, su crianza. Su madre, Amparo cae enferma e Isabel regresa a casa para dar soporte en su cuidado, para que su hermana Candi y su padre puedan tomar un poco de aire, pues son quienes viven allí y se encargan del día a día. De repente la casa, los olores, sonidos, objetos, la luz…, teletransportan a Isabel a su niñez, su adolescencia, sus sueños, raíces, traumas, creencias, ilusiones, amores… Recuerdos fantásticos, como todos los recuerdos de la niñez que se mezclan entre lo que fue, crees que fue, te gustaría que hubiera sido y te cuentan que fue. Y la magia aparece, y un bebé llora en el vientre de su madre, un ciego puede ver colores y música. Los niños nacen con “don”, el primer amor huele a ropa limpia, las manías se van con vinagre, y como siempre todo se llena de luces y de sombras. Recuerdos que se entrelazan con el presente en el que Amparo, esa extraordinaria mujer, tomará decisiones que marcarán a toda la familia.
El ciclo "Mujeres a escena" de este año se cerrará el miércoles 27 de noviembre con "María Zambrano, la palabra danzante". Con motivo del 30 aniversario del fallecimiento de la filósofa andaluza, la compañía extremeña Karlik Danza Teatro reestrenó esta obra con la que rinde homenaje a la figura de María Zambrano como mujer, pensadora, creadora a través de la palabra danzante, de la imagen, la metáfora y el símbolo desde el pensamiento poético, la emergencia del logos femenino, el desarrollo de lo humano esencial, la transculturalidad, la universalidad.
