Fotografía, una mujer, una ciudad, danza contemporánea y arte digital en dos escenarios

Greenwich Art Show de la compañía Macarena Recuerda Shepherd (Euskal Herria) es el retrato de un fotógrafo, una mujer y de la ciudad de Nueva York explicado a través de las fotografías que nuestro protagonista tomó entre los años 1942 y 1945. Un biopic del fotógrafo y de una de las mujeres que casualmente posa en varias de sus fotografías documentales. Esta casualidad desató la posibilidad de que el fotógrafo periodístico conocido como uno de los padres de la fotografía sincera, fingiera retratar la verdad de las calles, llamándose a sí mismo fotoperiodista cuando en realidad son escenificaciones con actores …

En la izquierda, una imagen de Greenwich Art Show. A la derecha, Hoogerman.
En la izquierda, una imagen de Greenwich Art Show. A la derecha, Hoogerman.
En la izquierda, una imagen de Greenwich Art Show. A la derecha, Hoogerman.

Greenwich Art Show de la compañía Macarena Recuerda Shepherd (Euskal Herria) es el retrato de un fotógrafo, una mujer y de la ciudad de Nueva York explicado a través de las fotografías que nuestro protagonista tomó entre los años 1942 y 1945. Un biopic del fotógrafo y de una de las mujeres que casualmente posa en varias de sus fotografías documentales. Esta casualidad desató la posibilidad de que el fotógrafo periodístico conocido como uno de los padres de la fotografía sincera, fingiera retratar la verdad de las calles, llamándose a sí mismo fotoperiodista cuando en realidad son escenificaciones con actores más propias de la foto autoral. Esta performance en torno a la fotografía utiliza maquetas, animación y la realización de una película en directo con cámaras en circuito cerrado.

Macarena Recuerda Shepherd nació en Sevilla en 1978. Licenciada en Bellas Artes y titulada en danza en la especialidad de flamenco, ha participado en numerosos work-shops de danza y artes plásticas. Ha colaborado con diferentes compañías en el Estado francés y desde 2008 es fundadora del Colectivo Estraperlo para nuevos creadores difícilmente etiquetables. El Teatro de la Estación la acoge este viernes 20 y sábado 21 a las 20.30 horas y el domingo 22 a las 19.00 horas.

Por otra parte, el Centro Cívico Río Ebro (edif. Fernández Ordóñe, calle Mª Zambrano 56), será escenario -viernes y sábado a las 20.00 horas- de la obra Hoogerman de Erre que Erre Danza (Catalunya), un espectáculo de danza inspirado en la obra del artista digital Han Hoogerbrugge. Una pieza que busca corporeizar el trabajo de animación digital de este artista adaptándolo al lenguaje escénico con sus obsesiones, ansiedades y miedos. Si nuestra realidad se está trasladando de un mundo real compuesto de átomos a un mundo informático compuesto de bits, con esta pieza reflexionamos en torno a esta doble realidad y cómo nuestros avatares virtuales reflejan lo que somos en la realidad.

Erre que Erre Danza es un colectivo de creadores e intérpretes que desarrollan su trabajo a partir de la creación y experimentación de nuevas formas y concepciones de la danza y el movimiento. El intérprete Mario G. Sáez es miembro co-fundador y coreógrafo del colectivo con el que ha obtenido varios premios de coreografía.

Fernando Rivarés | Para AraInfo

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