Un proyecto documental que "nace desde la intimidad de la relación que mantenemos mi tío José Antonio y yo. A través de nuestro vínculo hago una reflexión sobre el paso del tiempo, la condición humana, la inocencia y la pérdida de bondades en la edad adulta. Un paseo por la memoria desde los márgenes. Escuchando nuestras conversaciones exploro los límites entre lo real y lo ficticio creando un imaginario visual fantástico". Así define 'Diente de leche' su autora, la fotógrafa, artista plástica y facilitadora navarra Silvia Ayerra.
"Una visión más certera de la condición de dependencia"
"Me he criado con José Antonio, él tiene 76 años y una diversidad funcional no catalogada. Con el paso del tiempo he ido observando cómo su comportamiento cambiaba, convirtiéndose en una persona más vergonzosa, cohibida e incluso miedosa. He identificado momentos en los que ha vivido emociones que le han bloqueado, circunstancias que podían darse tanto por un exceso de control externo sobre él, como por el propio paso del tiempo y las consecuencias que esto ha tenido en su cuerpo, como su baja movilidad o su ceguera", explica Ayerra.
Con 'Diente de leche', la artista busca "dar una visión más certera de la condición de dependencia, evidenciando que lo más importante que necesitamos todas las personas es el acompañamiento y las alianzas". Ayerra huye "de los patrones donde socialmente se sitúa la otredad, retratando a un sujeto agente de su propia vida, sin desposeerle de su personalidad, sus gestos o sus pensamientos". Esta obra "tiene una misión sanadora", ya que "a través de todo el proceso ambas desarrollamos una mayor expresión emocional, y podemos ser más libres y felices dentro de la condición que nos ha tocado vivir a cada una", detalla.
"He trabajado creando un mapa emocional lo más fiel posible a las vivencias que hemos experimentado tanto él como yo, ya que una gestión adecuada de nuestras emociones nos permite tomar decisiones más sabias, y en definitiva ser más libres y felices. Nos sentimos libres cuando encontramos a alguien con quien estamos cómodas y podemos expresarnos siendo nosotras mismas. ¿Y qué significa ser nosotras mismas? Que podemos mostrarnos con un rango de expresión emocional mayor que cuando estamos en situaciones que nos provocan inseguridad, miedo o vergüenza", continúa la artista.
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Ayerra sostiene que "la infancia es probablemente la mejor época de la vida para sembrar la esencia de la educación emocional. Lxs niñxs suelen expresarse de una manera libre y espontánea, sienten menos prevención para mostrar sus emociones, lo hacen 'porque se lo pide el cuerpo'. Es por esto por lo que mi recuperación emocional en este proceso pasa por el vínculo con José Antonio, por su pureza, por su inocencia y por brindarme la oportunidad de seguir descubriendo el mundo desde los ojos de una niña".
Desde que José Antonio se quedó ciego, la forma de acompañarle de Ayerra y su forma de crear se convirtieron "en una búsqueda incesante de sus nuevas necesidades, de su bienestar, y de cómo seguir siendo una buena cómplice, una colega en la que confiar". "Aprovechar al máximo los sentidos con los que contamos y estimularnos", destaca.
En este sentido, Ayerra tiene claro que "la ruta de liberación de cada una la construye una misma". Esta ha sido su manera de "transmutar las experiencias que han sido más difíciles de gestionar, porque, en definitiva, lo que todas queremos es ser felices. Ese es el mayor miedo que tenemos, que los dolores que hemos sufrido se queden dentro como una especie de maleficio".
'Diente de leche' es "un proyecto complejo que atraviesa muchas problemáticas". "Pero en fotografía, como en la vida, las cosas pasan a otros niveles de más profundidad. Crecer con José Antonio ha sido una de las mayores fortunas que he tenido, y como todas las cosas buenas que te pasan quieres compartirlo. Este es mi pequeño tributo a las alianzas y a todos los escondites llenos de juegos y alegría", concluye la artista.
La muestra fotográfica puede visitarse en Zaragoza hasta el 10 de octubre en el centro DKV, de martes a viernes de 17.00 a 21.00 horas, y los fines de semana de 10.00 a 13.00 y de 17.00 a 20.00 horas. El pasado martes, se pudo disfrutar de una presentación con la autora.
Sobre la autora
Nacida en 1985 en el municipio navarro de San Martín de Unx, Silvia Ayerra Muruzabal es fotógrafa, artista plástica y facilitadora. Especializada en Pedagogía Visual, Imagen Terapéutica y en Imagen Feminista, diseña y coordina procesos de intervención social a través de la fotografía. Centra su trabajo en proyectos participativos con diferentes grupos sensibles: recuperación de la memoria histórica de las mujeres de diferentes localidades, mujeres en situación de acogida, jóvenes migrantes o personas con diversidad funcional.
Entre sus trabajos destacan los talleres “Laboratorio de Imagen_ Hackeo a la Historia del Arte” desde 2017, sobre la representación de la mujer e identidades disidentes a lo largo de la historia en los diferentes soportes visuales. Acompaña el proceso con intervenciones fotográficas callejeras, realizándolas en más de diez localidades vascas, trabajando con diferentes áreas de igualdad, museos, festivales y centros educativos.
Ha dirigido, coordinado y desarrollado el proyecto “Hijas del Barrio”, laboratorio de creación artística de fotografía y vídeo participativo para la recuperación de la memoria histórica de las mujeres de Otxarkoaga (Bilbo) a través del álbum familiar y el archivo local. Este proyecto fue financiado por el plan Bilbao Aurrera, presentado en el Festival de Fotógrafas Vascas Baffest 2021 y en el Festival de Cine Invisible Bilbo 2021.
Desarrolló la residencia artística rural “Memoria del Cuerpo y del Territorio” en el Centro Negra (Murcia) a través del programa internacional AADK Spain 2023, donde trabajó sobre la vida y memoria de las mujeres del pueblo de Blanca a través de sus archivos personales y sus álbumes familiares. Este proceso dio lugar a una instalación de diez fotografías de grandes dimensiones en las calles de la localidad que narraban la historia de sus protagonistas.
Continua con esta línea de proyectos de recuperación de memoria a través del “Laboratorio de Imagen y Memoria Viva”, donde trabaja con las mujeres de tres pueblos de Nafarroa, gracias al apoyo del programa Innova, promovido por Fundación “la Caixa” y Fundación Caja Navarra, y el Instituto Navarro de Igualdad. Paralelamente está desarrollando el proyecto 'Diente de leche', que ha sido reconocido con el primer premio en los Encuentros fotográficos de Xixón 2022, Basquedok Festival 2022, Festival OnPhotoSoria 2023 y Seminario de Fotografía y Periodismo Albarracín 2023.
