Hablamos con 50007 Fishing Club sobre el origen del grupo, el significado de su nombre, su vínculo con el territorio, su manera de entender la música y la política desde lo cercano, y sobre "Superbebencia", su segundo disco, un trabajo que consolida su identidad y su forma de contar Zaragoza desde el barrio.
Además, la conversación sirve como espacio de reflexión sobre el papel que ocupa hoy la cultura en la ciudad de Zaragoza. Una cultura que, tal y como señalan, se ha convertido en un “festival de luces en las calles más importantes”, mientras que “en el barrio tenemos la mitad de luces sin farolas”. Una apuesta institucional del Ayuntamiento de Zaragoza al mando del PP por los macrofestivales y los grandes eventos que contrasta con la criminalización y censura de los espacios culturales de base y con decisiones como la contratación de un cura DJ antiabortista y reaccionario para las fiestas del Pilar.
Para quien no os conozca todavía, ¿quiénes sois los miembros de 50007 Fishing Club y cómo nace el grupo?
El grupo, junto con su nombre, nace en el verano de 2022. Aburridos, empezamos a pescar en el barrio y, a finales de septiembre, decidimos crear una cuenta de Instagram del club de pesca que habíamos montado. Creo recordar que para escoger el nombre nos basamos en ‘Los Bambinos Petanca Club’, un club de petanca al que solíamos acudir (S.O. Gato). Paralelamente, varios del grupo del barrio empezamos a hacer música. En el primer concierto que hicimos pusimos 8 nombres diferentes en el cartel. Para el segundo concierto, nos hizo gracia poner el nombre del club de pesca, y ya se quedó hasta hoy. Los componentes del Club de Pesca no están del todo definidos (risas), pero, en lo relativo a la música, el grupo lo conformamos Serehiio y Mariete.
El nombre del proyecto siempre llama la atención. En vuestro canal de YouTube aparecéis como “Torrero y La Paz Club de Pesca” (risas). El 50007 hace referencia al código postal. ¿Qué podéis contarnos sobre ese número y qué representa para vosotros?
En 2021 nos hacía gracia poner nuestro código postal en todos lados, y acabó dejando de ser una broma para formar parte de nuestra identidad. Cuando creamos el perfil de Instagram del club de pesca decidimos meterlo como parte de la estética de la cuenta. El 50007 abarca todo Torrero – La Paz y la parte alta de San José. Nosotros somos de Torrero – La Paz, aunque mucha gente cree que somos de San José por el tema ‘sanjoalto’. El código postal siempre se ha utilizado mucho en géneros como el rap, es un orgullo para nosotros poder llevarlo de bandera. Hay mucho rapero que parece tener miedo de decir el suyo, no vaya a ser que la gente sepa de dónde son (risas).
Usáis como logo el muñeco de la mítica marca El Niño pescando. ¿Cómo surge esa idea y por qué decidís utilizar esa imagen como símbolo del grupo?
La idea surge al pedirle a Bruno Guallar, un integrante del club de pesca del barrio, un diseño para hacer unas camisetas. Él nos devolvió una carpeta de Drive con un montón de diseños diferentes. Al final, escogimos un diseño para la parte delantera de la camiseta, y sin quererlo, lo acabamos usando como logo también. En ese momento, era el auge del revival 2000's y eso llevó a Bruno a dibujar un logo parecido al de ‘El niño’, que pintó con los colores de la carpa del Parque de la Paz.
Vuestro proyecto está muy ligado a las vivencias de barrio, en concreto a Torrero y La Paz, y a la vida que hacíais en el canal pescando y compartiendo tiempo juntos. Me han comentado que, en un inicio, la cuenta de 50007 Fishing Club se creó simplemente para subir fotos pescando en el canal. ¿Cómo se produce ese recorrido desde ahí hasta acabar grabando un disco?
La música empezó sin expectativas de convertirlo en un proyecto serio, algo para disfrutar con nuestros colegas. Irónicamente, creemos que eso es lo que le empezó a molar a la peña fuera de nuestro círculo. Íbamos tan poco en serio que algún tema lo grabamos en ‘La Parcela’, una casa vieja del barrio semiderruida y sin electricidad. Recordamos esos tiempos con mucho cariño. En esos momentos no habíamos hecho casi música. Pero Sergio conoció a Rubén Notiv de ‘Adiós Corazón’ y, aun no sabemos muy bien por qué, le molamos. Nos consiguió un hueco en la Sala Z para dar un concierto en diciembre de 2023, a cambio de llevar un disco de presentación. A partir de ahí, empezamos a crecer poco a poco y hacer cada vez más música. En 2025, Rubén nos volvió a hacer la de 2023. Puso fecha del bolo para la presentación de disco y así obligarnos a tener que llevarlo a tiempo. Aquí nace nuestro segundo disco, ‘Superbebencia’.
En vuestras letras aparece un mensaje muy político desde lo cotidiano: la vida en el barrio, Zaragoza, las desigualdades que existen en la ciudad, la cultura popular y muchas anécdotas personales. ¿Cómo veis hoy en día la cultura popular y la cultura de barrio en Zaragoza?
Nos molesta que la cultura de Zaragoza se haya convertido en un festival de luces en las dos calles más importantes de la ciudad, mientras que, en el barrio, tenemos la mitad de las farolas sin luz. En el ámbito musical estamos en un momento crítico. Los espacios para compartir y exponer proyectos jóvenes son cada vez más escasos. Irónicamente, mientras tanto, se financia a un cura DJ y se inundan los medios de comunicación con un macro festival.
Respecto a vuestro segundo disco, ‘Superbebencia’, en el que contáis con colaboraciones como Fresquito y Mango o Mairot. ¿Cómo está siendo la acogida de este nuevo trabajo?
Desde el primer momento, el álbum ha tenido muy buena acogida, especialmente las colaboraciones, de las cuales nos enorgullece decir que todas son con gente nacida en el 50007. Además de las colabos, tanto la mezcla (Fresquito), el master (Javi Vacuum), la portada (Samuel Artigas), la contraportada (Bruno Guallar), el contenido audiovisual (Álvaro Cepero), el management (Rubén Notiv) y la sala del bolo de presentación (Roze); son 50007.
Muchas veces no se tiene en cuenta todo el curro que hay detrás de un disco, y más en vuestro caso, que además habéis acompañado el lanzamiento con varios videoclips. ¿Cuánto tiempo os ha llevado sacar adelante ‘Superbebencia’ desde el inicio hasta verlo publicado?
Quitando “q va”, un single anterior que decidimos incluir en el disco, el proceso de creación del álbum ha sido aproximadamente de medio año. Fue un proceso especialmente estresante durante los últimos 2 meses, en los que veíamos imposible llegar a la fecha del bolo con el álbum terminado. En relación con los videoclips, “q va”, “banda organizada” y “brillantitos”, son recopilaciones de vídeos de nuestro día a día con colegas, grabados con distintas cámaras digitales. Respectivamente, una cámara de acción Xiaomi, una Canon Coolpix y una videocámara Sony.
Originalmente, teníamos planeado grabar un vídeo para cada tema. Habíamos concretado quedar el domingo anterior al lanzamiento del álbum para grabar todo a contrarreloj (2 días antes). Sin embargo, el “iluminao” del Sergio decidió que era la mejor fecha para operarse de apendicitis (risas). Al final, tuvimos que utilizar unos videos improvisados que grabamos un día volviendo de echar unas birras. De hecho, si uno se fija bien, los vídeos empalman unos con otros porque lo grabamos todo de una sentada.
En vuestro tema Siluro decís: “No nos importa qué es lo que pasa al otro lao del Pilar. Solo queremos una terraza y algo pa’ desayunar. Y si pillamos un siluro, pillamo’ el coche sin seguro, todos en chándal con maduro, nos ponen problemas pa’ entrar”. ¿Podéis desarrollar un poco qué queréis transmitir con esta letra? Yo interpreto que habláis de la desigualdad entre zonas de Zaragoza y del clasismo hacia la estética y la gente de barrio, pero mejor si lo explicáis vosotros o me queréis corregir…
Habría que preguntar a Fresquito y Mango, ya que es esa parte de la canción la escribieron ellos. Intuimos que se refieren al estilo de vida de nuestro barrio. Siempre bromeamos y hacemos referencia de lo que “pasa al otro lado del Pilar”. Hemos creado la broma interna de que son nuestra némesis. Principalmente por la localización geográfica en Zaragoza, pero también por alguna cosa más...
En ‘Tebas777’ cargáis directamente contra Javier Tebas y también contra Inditex, la empresa de Amancio Ortega. ¿Por qué decidís hacer una canción contra Tebas y qué significado tiene el número 777?
Por un lado, Mariete estaba cansado de que Tebas tuviera barra libre para tirarle el internet todos los fines de semana. Por otro lado, el 7 lo hemos adoptado como símbolo propio y característico, al ser la última cifra de nuestro código postal. Siempre lo representamos haciendo un 7 con la mano. El triple 7 hace referencia a un famoso youtuber de nuestra infancia, “Vegetta777”.
En otro de los temas habláis del propio título del disco: “Quedó media birra en la mesa, nadie se la va a terminar, estoy esperando que vuelvas y me digas que no es el final. Superbebencia, superbebencia…”. ¿Qué representa para vosotros esa idea de la “superbebencia”?
Sergio tuvo la idea del nombre del disco leyendo la revista “60 burras”. Revista de uno de nuestros grandes referentes, el grupo Más birras. Se enamoró de un artículo que hacía referencia a la cerveza y al propio instinto de “superbebencia” que poseían los integrantes del grupo. Los Más birras ya nos han servido de inspiración en las letras de alguna de nuestras canciones como ‘sanjoalto’ y en ‘Amanecer resacoso en pueblo perdido’. Nos flipa su narrativa y la estética de la época, además de su relación con Torrero (Asesinato en Torrero). En su momento, tenían el estudio cerca del Cine Venecia y Mauricio era cartero en el barrio.
Ya habéis tocado en distintos sitios, actuando además el pasado 10 de enero en El Arrebato, junto a Seggs Tape (Madrid) y los zaragozanos Guiñote de Qontacto, dentro de un evento de presentación y relanzamiento de fanzines carcelarios de los años 80. Desde El Arrebato escribieron: “Cerrarán la fiesta directos desde Torrero los maestros cerveceros 50007 Fishing Club”. ¿Cómo preparasteis este concierto?
En realidad, no fue un concierto sino un Dj Set. Lo cierto es, que preferimos dar menos conciertos para no sobresaturar a la gente; y así poder currarnos los bolos que hagamos. Aun así, siempre que nos invitan a alguna movida que nos mola, como en este caso Transmuros, intentamos aportar nuestro granito de arena a la causa. Además, nos encantó pinchar en la sala Arrebato, un espacio clave que ayuda a que la cultura de la ciudad se mueva y se mantenga viva.
Por ir cerrando, ¿tenéis previstas nuevas fechas, giras o conciertos próximamente? Y si alguien quiere contar con vosotros, ¿cómo puede ponerse en contacto?
Rubén de ‘Adiós Corazón’ está gestionando una pequeña gira estatal. Para ponerse en contacto con nosotros, podéis escribir a nuestra cuenta de instagram @50007fishingclub o a el correo de Rubén ‘Adiós Corazón’: ruben@adioscorazon.com.
¿Algún mensaje a vuestros oyentes o queréis decir algo que se nos haya quedado en el tintero?
A nuestros oyentes no nos queda más que agradecerles su apoyo. Lo cierto es que, lo único pendiente, es una colaboración que no pudimos incluir en el disco aun siendo una de nuestras canciones favoritas…
